- 'The End' ist der Tod, obwohl das Lied auch von Jim Morrisons Eltern handelt - es enthält ödipale Themen wie die Liebe zur Mutter und das Töten des Vaters. Morrison war immer vage in Bezug auf die Bedeutung und erklärte: 'Es könnte fast alles sein, was Sie wollen.'
- The Doors entwickelten dieses Lied während Live-Auftritten im Whisky a Go Go, einem Club in Los Angeles, in dem sie 1966 die Hausband waren. Sie mussten zwei Sets pro Nacht spielen, also waren sie gezwungen, ihre Songs zu erweitern, um die setzt. Dies gab ihnen die Möglichkeit, mit ihren Songs zu experimentieren.
'The End' begann als Jim Morrisons Abschied von Mary Werbelow, seiner Freundin, die ihm von Florida nach Los Angeles folgte. Es entwickelte sich zu einem 11-minütigen Epos. - Am 21. August 1966 erschien Jim Morrison nicht zum Gig der Doors im Whisky a Go Go. Nachdem die Band das erste Set ohne ihn gespielt hatte, holte die Band Morrison aus seiner Wohnung, wo er über Acid gestolpert war. Sie spielten immer 'The End' als letzten Song, aber Morrison beschloss, ihn zu Beginn des Sets zu spielen, und die Band machte mit. Als sie zu dem Punkt kamen, wo er eine gesprochene Improvisation machen konnte, fing er an, über einen Mörder zu sprechen und sagte: ‚Vater, ich möchte dich töten. Mutter, ich will dich verficken!' Die Menge drehte durch, aber die Band wurde gleich nach der Show gefeuert. Die Doors hatten vor kurzem einen Plattenvertrag unterschrieben und hatten sich eine große Fangemeinde aufgebaut, daher war es kein vernichtender Schlag, aus dem Whisky gefeuert zu werden.
- Morrison sang dies live als 'F--k the mother' und nicht als 'Screw the mother'. Zu dieser Zeit konnte die Band das, was ihr Ingenieur Bruce Botnick als 'die f--k-Barriere' bezeichnete, nicht überschreiten, also sanierten sie den Text des Albums. Als Botnick das Album 1999 für eine Neuauflage remixte, fügte er jedoch Morrisons 'f--k's wieder ein, so wie der Song beabsichtigt war.
- Dies wurde berühmt im Film verwendet Apokalypse jetzt über Szenen aus dem Vietnamkrieg. Regisseur Francis Ford Coppola ließ es neu abmischen, um die Zeile 'F--k the mother' aufzunehmen.
Doors-Keyboarder Ray Manzarek erinnerte sich in einem 1995 MOJO Interview: 'Um sich im Publikum zurückzulehnen und 'The End' zu Beginn des Jahres zu hören Apokalypse jetzt , es ist absolut aufregend.' - Morrison war auf einem Acid-Trip, als sie zum ersten Mal versuchten, diesen Song aufzunehmen. Er sang weiter „F--k the mother, kill the Father“ anstatt den eigentlichen Text. In Die Mojo-Kollektion , heißt es: „Völlig zerstört lag der Sänger am Boden und murmelte die Worte zu seinem ödipalen Albtraum. Dann erhob er sich plötzlich lebhaft und warf einen Fernseher gegen das Kontrollraumfenster. Von Produzent Paul Rothchild nach Hause geschickt wie ein ungezogener Schuljunge, kam er mitten in der Nacht zurück, brach ein, zog sich aus, riss einen Feuerlöscher aus der Wand und durchnässte das Studio. Alarmiert kam Rothchild zurück und überredete den nackten, schaumgesprenkelten Morrison, noch einmal zu gehen, und riet dem Studiobesitzer, den Schaden Elektra in Rechnung zu stellen; Am nächsten Tag hat die Band den Track in zwei Takes genagelt. Morrison hat nur noch fünf Jahre gelebt.'
- Dies ist angeblich das letzte Lied, das Morrison gehört hat. In der Nacht, in der er starb, spielte er alte Doors-Alben und endete mit diesem hier. Dies war der letzte Song auf diesem Album.
- Dies wurde bei ausgeschaltetem Licht und nur einer brennenden Kerze neben Morrison aufgenommen.
- Die Albumversion des Songs ist eine bearbeitete Kombination aus zwei Takes, deren Aufnahme insgesamt etwa 30 Minuten dauerte. Produzent Paul Rothchild nannte es 'einen der schönsten Momente, die ich je in einem Aufnahmestudio hatte'.
- Morrison hielt manchmal während Konzerten mittendrin inne, um eine Reaktion der Menge zu bekommen.
- Die Instrumentierung soll wie ein indischer Raga sein. Die Gitarre imitiert eine Sitar mit scheinbar unrhythmischen Zupfen diatonischer Töne. Der Schlagzeug-Beat soll wie eine Tabla klingen, und die Tastatur soll die summende Unterstützung einer Tambura bieten.
Loretta - Liverpool, England - Ray Manzarek sagte Rainer Moddemann Die Türen vierteljährlich dass er glaubte, der 'blaue Bus' in dem Lied sei 'Jims Version des ägyptischen Solarbootes... war für mich ein Gefährt, das dich auf eine Reise an magische Orte mitnehmen würde.'
Moddemann fragte nach der einfacheren Interpretation, dass der 'blaue Bus' auf die blauen Busse der Santa Monica-Linie verweist, aber Manzarek widersetzte sich dieser Idee. »Ich glaube nicht, dass es damit zu tun hat«, sagte er. „Es ist kosmischer. Es ist eine kosmische Reise und Blau ist die Farbe des Kosmos da draußen. Und dann ist die nächste Zeile: 'Fahrer, wohin bringen Sie uns?' Auf einer Reise, Mann, auf einer Reise zu einem Ort, an dem du noch nie warst, und einige von ihnen werden gruselig sein, einige werden viel Spaß machen, viel Spaß, wie 'Das Kristallschiff'. Tausend Mädchen, tausend Nervenkitzel.' - Die Familie, die der Charakter in diesem Lied besucht, spiegelt Morrisons eigene Kernfamilie wider. Morrison hatte eine Mutter und einen Vater, einen Bruder und eine Schwester.
- In einem Interview mit 95.5 KLOS am 9. Januar 2020 erinnerte sich Krieger daran, dass er und Morrison zum ersten Mal in Kriegers Haus mit der Arbeit an dem Song begannen.
