- Frühe Versionen enthalten die Zeile 'I dig no Pakistanis'. Das Lied begann als Kommentar zur Einwanderung und forderte die Menschen auf, in ihre eigenen Länder zurückzukehren. Es sollte Großbritanniens einwanderungsfeindliche Befürworter verspotten. Paul McCartney, der das Lied schrieb und die Hauptrolle sang, überlegte es sich anders und machte die Texte schmackhafter.
- „Get Back“ sollte der Titel des Albums und des Dokumentarfilms über die Entstehung sein. Die Beatles hörten 1966 auf zu touren und waren 1968 abgenutzt, aber sie entfachten ihre Leidenschaft für Performance nach dem Dreh der ' Hey Jude ' Werbefilm im September desselben Jahres vor einem Live-Publikum. Angespornt von der Anstrengung stimmten sie dem Dokumentarfilm zu; Das Konzept bestand darin, dass die Beatles zu ihren Wurzeln zurückkehren und neue Songs für ein Live-Publikum ohne Studiotricks spielen.
Der Song 'Get Back' kam diesem Geist am nächsten. Produziert von George Martin, wurde es im April 1969 (einen Monat später in Amerika) als Nachfolgesingle von „Hey Jude“ veröffentlicht und war ein weiterer Blockbuster für die Gruppe, der in den meisten Gebieten auf Platz 1 stieg.
Das Album wurde zu etwas ganz anderem als das geplante Live-Set. Glyn Johns, der die Sessions entwickelt hat, wurde gebeten, sie aus wirklich Probebändern zusammenzustellen. Nachdem er das Album zusammengestellt hatte, stand es herum, während die Kümmer dich nicht darum Dokumentarfilm wurde aus dem Filmmaterial der Beatles geschnitten, die im Studio proben und auf dem Dach spielen. Während dieser Zeit machten die Beatles die Abteistraße Album, veröffentlichte es und löste sich auf.
Phil Spector, der an John Lennons Solo-Song ' Instant Karma ' (den George Harrison spielte) mitgearbeitet hatte, wurde geholt, um die Komm zurück Album, das umbenannt wurde Kümmer dich nicht darum . Spector nahm die Bänder und fügte mit seiner „Wall Of Sound“-Technik Orchestrierungen hinzu, und das Album, das der rohe Sound der Beatles sein sollte, die zu ihren Wurzeln zurückkehren, wurde am 8. Mai 1970 als hochproduzierter Schwanengesang veröffentlicht, nachdem sie hatte sich aufgelöst. - Die Beatles haben dieses Lied bekanntlich aus dem Dach von Apple Records am 30. Januar 1969, dessen Filmmaterial als Höhepunkt ihrer Kümmer dich nicht darum Dokumentation. Da die Gruppe wusste, dass sie ziemlich schnell geschlossen werden würde, schwieg die Gruppe über die Aufführung, die dazu gedacht war, die Single zu promoten und ihrem Film ein Ende zu geben. Sie bekamen drei Einstellungen von 'Get Back', bevor die Polizei den Stecker zog. Der Plan ging auf: Sie bekamen nicht nur ihr Filmende, sondern auch der Ton (einschließlich ihres Geplänkels) wurde in verschiedenen Schnitten von 'Get Back' verwendet, um ihm ein Live-Feeling zu verleihen und etwas Charakter zu verleihen.
- In ihrer Anfangszeit waren die Beatles musikalische Krieger, die die meisten Nächte stundenlang in Clubs spielten. Die Single 'Get Back' knüpft an diese Tage an und wurde als 'The Beatles as nature reserved' beworben.
- Die Single-Version läuft 3:11 und enthält ein falsches Ende bei 2:34, woraufhin McCartney mit einem gesprochenen Vers zurückkommt:
'Geh zurück Loretta, deine Mama wartet auf dich, trägt ihre hochhackigen Schuhe und ihren tief ausgeschnittenen Pullover, komm nach Hause, Loretta.'
Die Albumversion ist etwas kürzer (3:09) und lässt diesen Abschnitt weg. Es beginnt mit einem Blick hinter die Kulissen der Band, die sich während einer Session für den Song am 27. Januar 1969 einstimmte. aber er wusste, dass es nicht von Dauer sein konnte'), indem er sagte:
'Süße Loretta Fett, sie dachte, sie wäre eine Putzfrau, aber sie war eine Bratpfanne.'
Am Ende dieser Albumversion hören wir Jubel, gefolgt von McCartney, der 'Danke Mo' als Antwort auf Ringos Frau Maureen sagt, die klatschte. Lennon sagt dann: 'Ich möchte mich im Namen der Gruppe und uns selbst bei Ihnen bedanken und hoffe, dass wir das Vorsprechen bestanden haben.' Dieser Teil kam von der Live-Dachperformance. - Billy Preston spielte bei diesem Track Klavier und wurde der einzige Gastkünstler, der eine Anerkennung für eine Beatles-Single erhielt, als sie zu 'The Beatles with Billy Preston' wurde.
Preston war eine Salbe und ein Funke für die Gruppe. Am 10. Januar 1969 kündigte George Harrison und wäre fast für immer gegangen. Er kam am 21. Januar wieder zur Arbeit, aber die Spannung hielt an. Preston tauchte am nächsten Tag auf und feuerte die Gruppe an; er spielte auf 'Get Back' und ' Lass mich nicht im Stich ,' und nahm an Sessions für mehrere andere Tracks teil.
Die Beatles lernten Preston 1962 kennen, als sie beide in Deutschland spielten, aber sie hatten sich seitdem nicht mehr gesehen. Es war Harrisons Idee, ihn zu holen; nachdem George das verlassen hat Kümmer dich nicht darum Sessions sah er Preston im Konzert mit Ray Charles und arrangierte für ihn, sich den Beatles anzuschließen. Ihn im Studio zu haben, lockerte die Spannung und machte es der Gruppe leichter, persönliche Konflikte beiseite zu legen und das Album aufzunehmen. - Die Pressemitteilung zur Promotion der Single enthält dieses Zitat von McCartney: 'Wir saßen im Studio und haben es aus dem Nichts erfunden... wir haben dort angefangen, Worte zu schreiben und dann... als wir fertig waren, nahmen wir auf es in den Apple Studios und hat es zu einem Song für die Achterbahn gemacht.'
- Lennon behauptete, dies sei im Grunde eine Neufassung ihres 1968er Songs 'Lady Madonna'.
- Beatles-Fans fanden viele versteckte Bedeutungen in ihren Texten, und manchmal tat dies auch die Band. In seinen 1980er Jahren Playboy Interview behauptete John Lennon, dass Paul Yoko im Studio ansah, als er die Zeile 'Geh zurück, wo du einmal hingehörst' sang. John war sich sicher, dass er sie respektlos behandelte.
- McCartney hatte die Idee für den Titel 'Get Back' aus der Zeile 'Get back to where you should be' aus einem Song namens 'Sour Milk Sea', den George Harrison geschrieben hatte und der schließlich von Jackie Lomax aufgenommen wurde. McCartney änderte die Zeile in 'Geh dahin zurück, wo du einmal hingehörst'.
Bertrand - Paris, Frankreich - Es gab Spekulationen, dass die Figur 'JoJo' auf Joseph Melville See Jr. basiert, Linda McCartneys erstem Ehemann, der aus Tucson, Arizona, stammte. McCartney bestritt dies und erklärte in seiner Autobiografie von 1988 In vielen Jahren dass er und Linda ein gutes Verhältnis zu See hatten, der den Vornamen Melville benutzte, und dass 'JoJo' eine 'imaginäre Figur, halb Mann und halb Frau' war.
Linda besuchte die University of Arizona in Tucson und kaufte dort 1979 mit Paul eine Ranch. Joseph Melville See hat nie wieder geheiratet, und im Jahr 2000 hat er sich in Tucson umgebracht. - Billy Prestons Klaviersolo war spontan. er erzählte New Jerseys Asbury Park Presse im Jahr 2000: 'Ich habe auf 'Get Back' einen Fender Rhodes gespielt.' Sie sagten mir nur: 'Nimm ein Solo!' Ich hatte nicht erwartet, ein Solo zu machen. Als wir probten, spielte ich kein Solo.'
- Die letzte Version des Songs, die die Beatles auf dem Dach von Apple gespielt haben, ist in den weit verbreiteten 'Rooftop-Sessions' zu hören, bei denen McCartney die Polizei verspottet, als sie sie herunterfährt. Man hört ihm ad lib die Zeilen 'Du warst zu lange weg, Loretta! Du hast wieder auf den Dächern gespielt! Das ist nicht gut! Du weißt, deine Mama mag das nicht! Oh, sie wird wütend... sie wird dich verhaften lassen! Komm zurück!'
Eine bearbeitete Version der Dachaufführungen wurde auf der veröffentlicht Anthologie 3 Sammlung 1996. - Einige der Künstler, die dieses Lied covern, sind: The Bee Gees, The Crusaders, Dizzy Gillespie, Al Green, Elton John, The London Symphony Orchestra, The Main Ingredient, Nitty Gritty Dirt Band, Billy Preston, Kenny Rogers, The Royal Philharmonic Orchestra , Die Schatten, Status Quo, Rod Stewart, Ike und Tina Turner und Sarah Vaughan.
- Im Jahr 2003 gaben Paul McCartney und Ringo Starr Apple Records die Erlaubnis, das Album zu überarbeiten und die Produktion von Phil Spector zu entfernen. Das Ergebnis ist die abgespeckte Version namens Lass es sein... Nackt , die McCartney behauptet, ist das, was die Gruppe beabsichtigte.
- McCartney spielte dies zur Halbzeit des Super Bowl 2005. Dies war das Jahr, nachdem Janet Jacksons Brust während der Halbzeitshow enthüllt wurde, also bestand die NFL auf einer Handlung, die keine Kontroversen auslöste oder die Grenzen sprengte. McCartney hat die Rechnung gepasst.
