- Das übergreifende Thema der Bete für die Bösen Album ist Wachstum und Reife. Panik! At The Disco-Mainman Brendon Urie hat die Prüfungen und Wirrungen der Musikindustrie im Laufe der Jahre aus erster Hand miterlebt, als die anderen Bandmitglieder allmählich ausstiegen und ihn als letztes verbliebenes Mitglied zurückließen. Es war diese Geschichte des Triumphs über Widrigkeiten, die den Ton für das Album angab.
Musste große, große Hoffnungen für den Lebensunterhalt haben
Nach den Sternen schießen, als ich nicht töten konnte
Ich hatte keinen Cent, aber ich hatte immer eine Vision
Der Song entstand aus einer neuen Erkenntnis für Urie, dass er seine Messlatte inmitten all der Turbulenzen innerhalb der Band zu niedrig angesetzt hatte. 'Ich habe zu lange damit verbracht, meine Erwartungen nicht hoch genug zu setzen und mir Sorgen darüber zu machen, wie es sich anfühlt, zu scheitern', erklärte die Sängerin. 'Ich habe einen Punkt erreicht, an dem mir klar wurde, dass ich hohe Ziele setzen und scheitern musste, scheiterte, scheiterte, um weiter zu wachsen.' - Dieser Song war jahrelang in Arbeit und involvierte neun verschiedene Songwriter. Der Refrain 'Mama sagte, gib nicht auf' wurde von Tayla Parx (Fifth Harmony's 'Bo$$',' Normanis 'Love Lies', 'Ariana Grande's '7 Rings' und 'Thank U, Next') in einem BMI-Schreiben geschrieben Camp im September 2016. Geschrieben als experimenteller motivierender Rocksong als Anspielung auf ihre geliebte Mutter, gab Parxx den Track an Panic! in der Disco, nachdem sie zwei Jahre lang nach einem Sänger gesucht hatte. Brendon Urie arbeitete dann mit mehreren anderen Mitarbeitern an dem Song, darunter seinem Produzenten Jake Sinclair.
Schließlich kam der massive Refrain zusammen. Es war klar, dass der Song ein immenses Hit-Potenzial hatte, aber eine Storyline brauchte, um alles miteinander zu verbinden. Zu diesem Zeitpunkt hatte Sam Hollandar, der 2015 an Panic! Track 'Kaisers neue Kleider' kam ins Bild. Unter Verwendung des Themas 'Mama sagte' entwickelte er den Eröffnungsvers:
Mama sagte
Erfülle die Prophezeiung
Sei etwas Größeres
Mach ein Vermächtnis
Offensichtliches Schicksal
Damals
Wir wollten alles, wollten alles
'Bei 'High Hopes' sprachen wir über Brendons Geschichte und Brendons Reise, aber ich dachte auch an meine eigene', sagte er in einem Songfacts-Interview. „Der erste Vers kanalisiert einen Teil eines Gesprächs mit meiner Mutter. Sie hat mir das Vertrauen gegeben, das ich als unsicheres kleines Kind brauchte. Und dann ist die Kehrseite ein Dialog mit meiner eigenen Tochter. Sie kommt von der Schule nach Hause und wir haben diese Gespräche, und wie jedes andere Kind hat sie gute und schlechte Tage. Da sind auch Fragmente dieser Gespräche drin.'
Neben Urie, Sinclair, Parxx und Hollander sind Lolo (Lauren Pritchard), Jenny Owen Youngs, William Lobban-Bean, Ilsey Juber und Jonas Jeberg die anderen Autoren, die zu dem Song beigetragen haben. - Der Traum, in der Musikbranche erfolgreich zu bleiben, hat Urie schon in jungen Jahren gespürt. Er sagte zu Topsify:
„Ich möchte[ed] über meine Kindheit sprechen und diesen Traum als Kind gehabt haben. Einen Pappausschnitt aus einer Gitarre machen und vor dem Spiegel stehen und davon träumen, auf der Bühne zu stehen. Jetzt hat es Früchte getragen, und darum geht es bei ['High Hopes']. Es ist [diese] allumfassende Idee, wie es begann und wo ich jetzt stehe [und] die Vision, die ich hatte.' - Unter der Regie von Brendan Walter und Mel Soria zeigt das Video Brendon Urie, der das Artwork für Bete für die Bösen zum Leben erweckt, als er in einem physikalisch herausfordernden Akt einen Wolkenkratzer erklimmt. Er schließt sich seiner Band an der Spitze an und sie jammen weiter auf dem Dach. Urie sagte über den Clip:
„Egal wie schwer deine Träume auch erscheinen, mach weiter. In der Innenstadt von LA müssen Sie vielleicht sogar an der Seite eines Gebäudes hochklettern, aber oben lohnt sich alles. Bleiben Sie auf diesem Anstieg.' - Brendon Urie wirklich Tat Gehen Sie das Gebäude visuell hinauf - es war kein CGI-Trick. EIN Video hinter den Kulissen zeigt Aufnahmen der schwer eingespannten Panic! Frontmann skaliert das Gebäude Schritt für Schritt. Mel Soria sagte, dass Urie während einer Einstellung „fast 25 Fuß“ hochgelaufen sei. 'Er wäre die ganze Seite des Gebäudes hochgelaufen, aber wir mussten tatsächlich 'Nein' sagen, wegen der Versicherung', fügte sie hinzu.
Der Rest von Uries Reise wurde mit einem Greenscreen erstellt. - Der Song erreichte die seltene Chartleistung, Platz 1 in den Billboard-Charts Alternative Songs, Adult Pop Songs und Pop Songs zu erreichen. Der dreifache Spitzenerfolg war nur bei drei früheren Gelegenheiten erreicht worden: Goo Goo Dolls' 'Iris' im Jahr 1998, Green Days 'Boulevard Of Broken Dreams' im Jahr 2005 und Gotye und Kimbras 'Somebody That I Used To Know' im Jahr 2012 .
- Das Musikvideo des Songs wurde von den Lesern von UK's zum Video des Jahres gewählt Kerrang im Jahr 2018. Das Magazin sagte: „In diesem Jahr wurden viele beeindruckende, clevere, packende und interessante Clips veröffentlicht. Aber nur eine, bei der ein Mann buchstäblich an der Seite des Gebäudes hochging.'
- Der Song wurde in der Werbekampagne der NHL für das Stanley Cup-Finale 2018 vorgestellt.
- MTV hält dies anscheinend für einen Rocksong; Sie haben es bei den VMAs 2019 als Best Rock ausgezeichnet.
