- Die Lead-Single von Katy Perry Prisma Album wurde von der Sängerin in Zusammenarbeit mit ihrer Freundin Bonnie McKee geschrieben und von Max Martin und Dr. Luke produziert. Dasselbe Team half auch bei der Erstellung der meisten von Perrys größten Hits Teenager-Traum , mit Ausnahme von 'Feuerwerk'.
- Das Lied ist eine lebhafte Aussage von Perry, nach dem turbulenten Ende ihrer Ehe mit Russell Brand in die nächste Phase ihres Lebens zu gehen. Im Gespräch mit DJ Scott Mills von BBC Radio 1 verriet sie: „Es ist eine Art Song, der sich selbst ermächtigt. Ich habe es geschrieben, weil ich es satt hatte, all diese Gefühle in mir zu behalten und nicht für mich selbst einzutreten, was viel Groll hervorrief. Offensichtlich habe ich seit meiner letzten Platte eine Menge Therapie durchgemacht, und darum geht es hier.'
- Der Song hat in 15 Ländern Platz 1 erreicht und ist weltweit in 38 Charts in die Top 10 eingestiegen; Es ist leicht zu verstehen, warum, wenn man sich das feine Songwriting-Handwerk anschaut, das ausgestellt wird. Natürlich verwendet der Song, wie bei jedem großen Hit, viele Wiederholungen, um sich im Kopf des Hörers zu verankern, wodurch er eingängig und einprägsam wird; Die Wiederholung drückt jedoch das Hauptthema des Songs, das Ermächtigung ist, angemessen aus.
Das titelgebende „Gebrüll“ taucht 16 Mal im Song auf und wird am Ende der Refrainzeilen (und sogar am Anfang) geschickt betont, um das letzte bisschen seiner Mitsing-Qualitäten herauszupressen. Dies macht den Titel fast zu einem Mantra für diejenigen, die auf die Empowerment-Themen hören (ein Thema, das Perry zuvor angegangen ist, insbesondere bei ihrem Hit „Feuerwerk“). Es gibt auch den zusätzlichen Vorteil des Mitsingens „o-o-o-o-ar“, einer Songwriting-Technik, die durch die Transzendierung der Sprache das Lied universalisiert.
Das Lied weckt auch unsere Neugier, da es als Kommentar zu ihrer viel beachteten Scheidung mit dem Komiker Russell Brand interpretiert werden kann. Als ihre erste Veröffentlichung seit ihrer Trennung waren viele ihrer Fans neugierig zu hören, wie sie musikalisch auf diese Entwicklung in ihrem Privatleben reagierte.
Obwohl die generischen Ähnlichkeiten des Songs mit früheren Hits wie „Firework“ einen konservativen Versuch zeigen, ihre derzeitige Fangemeinde aufrechtzuerhalten, zeigen die popkulturellen Verweise auf Muhammad Ali, Helen Reddys „I Am Woman“ und die Felsig Film-Franchise zeigt Perrys Versuch, sich mit einem reiferen Publikum zu verbinden. - Perrys zwei vorherige Lead-Singles waren „I Kissed a Girl“ und „California Gurls“. „Roar“ war das erste Mal, dass sie einen Albumzyklus mit einer klaren Botschaft und nicht mit einem neuartigen Song leitete.
- Vier Worte, die Sylvester Stallone in den frühen 80er Jahren erfunden hat, durchdrangen die Popkultur über Jahrzehnte und landeten (auf sehr abgeleitete Weise) in diesem Song. Wenn Perry davon singt, das „Auge des Tigers“ zu haben, ist dies ein Mantra des Mutes und der Entschlossenheit, das Stallones Figur Rocky Balboa im Film von 1982 verwendete Rocky III um Mr. Ts Charakter Clubber Lang zu besiegen. Stallone sah den jugendlichen Reiz in dem Satz und bat die Band Survivor, einen Song um den Titel herum zu schreiben. Die ersten beiden Rocky-Filme richteten sich an Erwachsene, aber dieser dritte mit einem frischen, zeitgenössischen Titelsong gewann ein ganz neues Publikum, das von MTV vorbereitet wurde.
Perrys Verwendung des Ausdrucks passt zum Großkatzenthema ihres Liedes und fällt unter faire Verwendung; die „Eye Of The Tiger“-Songwriter bekamen keine Autorenkredite für „Roar“. Dies ist nicht das erste Mal, dass Perry eine unverwechselbare Hookline aus einem Hit-Song übernimmt – 2010 veröffentlichte sie „California Gurls“.
Als wir Jim Peterik, einen der Autoren von „Eye of the Tiger“, nach dieser Aneignung fragten, sagte er: „Ich war darüber sehr zwiegespalten. Ich habe meinen Verleger angerufen und wir haben die Optionen geprüft: ‚Haben wir hier eine Klage?' Ich fand ihr Lied sehr gut, aber das ist irgendwie nebensächlich. Und unter dem Strich wäre es ein harter Fall gewesen, um zu gewinnen. Also habe ich es stattdessen angenommen und angefangen, es als eine positive Sache zu betrachten. - Was hielt Perrys Freund John Mayer von dem Song? Maier erzählt Werbetafel Magazin, dass er wusste, dass es ein Erfolg werden würde. „In gewisser Weise wird man davon verschluckt, es ist so groß“, sagte der Singer-Songwriter und fügte hinzu: „Weil es ein so unglaublich großes Lied ist, dass man es niemandem sagen muss, während man zu Mittag isst, [dass] Millionen von Menschen dazu auf Tischen tanzen werden.'
- Für die Co-Autorin des Songs, Bonnie McKee, war „Roar“ eine Katharsis. In einem Songfacts-Interview mit McKee erklärte sie: „Ich habe viel Zeit in meinem Leben damit verbracht, Bestellungen entgegenzunehmen, ob Sie es glauben oder nicht. Obwohl ich so aussehe, als wäre ich sehr willensstark und hartnäckig, bin ich ein Menschenfreund, und ich habe das Gefühl, dass mir das in meinem Leben im Weg steht – ich habe das Gefühl, dass ich für andere Menschen lebe und andere erfülle die Schicksale und Wünsche der Menschen und nur Befehle entgegennehmen. „Roar“ war also ein sehr wichtiger Song für mich, besonders in genau diesem Moment meiner Karriere, um wirklich herauszukommen und zu sagen, was ich sagen musste. Es wurde aus einer missbräuchlichen beruflichen Situation geboren und hat sich ausgezahlt.
Also, es ist schön, wenn man ein Gefühl hat und es nach außen trägt. Es fühlte sich an, als würde es buchstäblich brüllen. Ich hatte das Gefühl, ich hätte etwas Wichtiges zu sagen, und es war etwas Großes f--k dich zu jemandem. Dann wurde es für immer und ewig ein Nr. 1-Hit, also hat das etwas wirklich Erfreuliches. Es fühlt sich an, als würde sich emotional ein Kreis schließen, wenn ein Song wie dieser funktioniert.“ - Der Song verkaufte sich in der ersten Woche seiner Veröffentlichung 557.024 Mal heruntergeladen, was Perry die bislang größte Verkaufswoche für digitale Songs ihrer Karriere bescherte und „Feuerwerk“ in der letzten Woche des Jahres 2010 mit 509.000 übertraf.
- Das Lied wurde von einigen dafür kritisiert, dass es ähnlich wie Sara Bareilles' Hit 'Brave' klang. Bonnie McKee sagte Melony Torres auf 102 JAMZ, dass Ähnlichkeiten rein zufällig seien: „Eine Freundin hat es mir erzählt und ich hatte den Song noch nie gehört“, sagte sie. „Die Leute vergessen auch, dass wir es nicht gestern geschrieben haben. Weißt du, der Song wurde vor Monaten geschrieben, bevor „Brave“ überhaupt herauskam. Es gibt nur so viele Noten in einer Oktave, mit denen man arbeiten kann, es wird passieren ... die Dinge werden ähnlich klingen. Aber es war definitiv nur ein Zufall.“
- Als Perry mit Bonnie McKee anfing, den Text zu schreiben, dachten sie über Songs mit den größten Empowerment-Botschaften nach und kamen auf zwei Beispiele: „Eye Of The Tiger“ und „I Am Woman“ von Helen Reddy. Der Satz „Eye of the Tiger“ landete direkt im Song, während „I Am Woman“ mit der Hookline „I am Woman, listen me roar“ den Titel inspirierte.
»Es ist alles gesagt«, sagte McKee. 'Es ist nichts falsch daran, sich bei den Großen zu borgen.'
McKee fügt hinzu, dass sie als Feministin aufgewachsen ist, daher war „I Am Woman“ ein beliebtes Lied in ihrem Haushalt. - Das Musikvideo des Songs zeigt Perry in einem tropischen Wald, ähnlich wie Sheena, die Königin des Dschungels. Der Clip wurde über drei Tage von Grady Hall und Mark Kudsi gedreht und im Los Angeles County Arboretum and Botanic Garden gedreht. Darin ist der Schauspieler und Model Brian Nagel als ihr Freund zu sehen, der ein unglückliches Ende findet. Perry arbeitete während der Dreharbeiten mit exotischen Tieren, aber es gab einen klaren Favoriten. 'Suzy die Elefantin, weil sie nicht aufhören wollte, alles zu essen!' sie hat getwittert.
- Perry wurde von Beamten von People for the Ethical Treatment of Animals (PETA) kritisiert, weil er in dem Video exotische Tiere gezeigt hatte. Merrilee Burke, eine Sprecherin von PETA, behauptete dies Täglicher Stern dass der Sänger und die Crew sie unnötigem Stress aussetzten, indem sie die Tiere einfach am Set hatten. „Tiere, die zur Unterhaltung verwendet werden, erleiden schreckliche Grausamkeiten und leiden unter extremer Gefangenschaft und gewalttätigen Trainingsmethoden“, sagte sie. 'Sie werden oft gestresst und ängstlich, wenn sie herumgezerrt und in ungewohnte oder beängstigende Situationen gezwungen werden.'
- Es wurde ein Lyric-Video veröffentlicht, in dem Perry den Text des Songs per SMS an ihre Freunde schickt und dabei einige Wörter durch Emoji-Symbole ersetzt. Produzent Dillon Francis beschuldigte die kalifornische Sängerin, ihren Clip kopiert zu haben. Francis schrieb auf Twitter, dass das Bild des Sängers die Ideen abgerissen habe, die in der Promo für seinen Track „Message“ verwendet wurden, der auch den Text zeigte, der per Text enthüllt wurde. Perrys Clip zeigt sie jedoch auch bei alltäglichen Aktivitäten wie dem Gang zur Toilette und dem Spielen mit ihrer Katze.
- Perry veröffentlichte einen 30-sekündigen Video-Teaser mit dem Titel „Burning Baby Blue“. Prisma zeigt die Sängerin, die ihre berühmte blaue Perücke in Brand steckt. Das Visual enthüllte auch das Erscheinungsdatum des Songs am 12. August 2013.
- Dies gewann bei den People's Choice Awards 2014 sowohl den Lieblingssong als auch das Lieblingsmusikvideo.
- Dies ist einer von mehreren Ein-Wort-Titeln, die von Bonnie McKee mitgeschrieben wurden. (Andere beinhalten Taio Cruz's 'Dynamite', Keshas 'C'Mon' und ihre eigene Single 'Sleepwalker'). Sie sagte Werbetafel Magazin, dass ein einziges Wort 'sauber, einfach und mutig ist - besonders wenn Sie ein wirklich spritziges finden.'
„Ich habe ein Buch mit Titeln, das ich im Laufe der Jahre zusammengestellt habe, und ich finde, dass Ein-Wort-Titel etwas Besonderes sind, wahrscheinlich weil sie einen einfachen Aufhänger und ein noch einfacheres Konzept bedeuten“, fuhr McKee fort. „Ich weiß, dass ich aufgeregt bin, wenn ich über einen Ein-Worter stolpere, der auftaucht. Wenn ein Wort es zusammenfassen kann, dann sind die Knochen des Liedes robust.' - Als Perry die Hauptdarstellerin bei der Super Bowl-Halbzeitshow 2015 war, eröffnete sie ihr Set mit diesem Song und erschien auf einem riesigen, mosaikartigen Löwen, der zur Bühne geführt wurde. Dies war der einzige Löwe, der bei diesem Spiel auftrat, da das Team aus Detroit in den Playoffs verlor (die Patriots gewannen und schlugen die Seahawks mit 28:24).
- Auf die Frage während einer Reddit-AMA, was sie von der 'Brave'/'Roar'-Kontroverse hielt, antwortete Bareilles: 'Ich hatte das Gefühl, dass die Leute wirklich aufgeregt waren, weil sie über etwas wütend waren. Es war seltsam. Katy ist eine alte Freundin und ich hatte keine Probleme mit ihr. Ich war enttäuscht, den Fressrausch zu sehen, der sich „für mich“ entwickelte, und ich denke, es spricht für die fehlgeleitete Vorstellung, dass Musik wettbewerbsfähig sein muss. Es ist nicht. Es gibt Platz für alle.“
- Katy Perry trat am 28. Juli 2016 auf der Democratic National Convention auf, um Hillary Clintons Präsidentschaftskandidatur zu preisen. Sie flehte die Menge an, „ihre Stimme zu benutzen“, bevor sie „Rise“ und diesen Song aufführte. „Lasst uns für Hillary brüllen“, sagte Perry, bevor er zu dieser Melodie überging.
- Sprechen in einem Interview mit Schweden Wochenende , erinnerte sich Max Martin an die Freude, die er hatte, als er sah, wie dieser Song eine Bedeutung bekam, die weit über das hinausging, was er und Katy Perry sich ursprünglich im Studio ausgedacht hatten.
„Wenn die Popkultur die Dinge in irgendeiner Weise beeinflussen kann, wenn ein Song zu etwas Größerem als nur einem Song wird, ist das für mich das Größte“, sagte er. „Ich habe das Video gesehen, in dem das gesamte Personal eines Kinderkrankenhauses ‚Roar‘ gesungen hat, und es war eine Erinnerung für mich. Ich neige dazu, das, was ich tue, herabzusetzen. Ich denke, es ist eine Folge des Versuchs, das Ego in Schach zu halten. Ich sage: ‚Was zum Teufel machen wir den ganzen Tag, wenn andere für Gleichberechtigung arbeiten, Syrien, gegen Krebs kämpfen.' Aber dann passiert so etwas; Ein Song findet seinen Weg außerhalb des Studios und bedeutet den Menschen wirklich etwas. Ich bin nicht jedes Mal stolz auf einen Song, aber ich bin es, wenn es um einen Song wie Roar geht.“
