- Redding starb bei einem Flugzeugabsturz am 10. Dezember 1967, einen Monat vor der Veröffentlichung dieses Songs (8. Januar 1968) und drei Tage nachdem er ihn aufgenommen hatte. Es war mit Abstand sein größter Hit und auch die erste posthume #1 Single in den USA. Redding war zum Zeitpunkt seines Todes ein aufstrebender Star, der sich dem Mainstream-Erfolg zuwandte. Es besteht eine gute Chance, dass er viel mehr Hits aufgenommen hätte, wenn er gelebt hätte.
- Stax-Gitarrist Steve Cropper hat dies mit Redding geschrieben. Cropper produzierte das Album, als Redding starb, einschließlich dieses Tracks mit verschiedenen Songs, die Redding in den letzten Jahren aufgenommen hatte. In einem Interview mit NPR aus dem Jahr 1990 Frische Luft , Cropper erklärte: 'Otis war einer von denen, die 100 Ideen hatten. Jedes Mal, wenn er zum Aufnehmen kam, hatte er immer 10 oder 15 verschiedene Intros oder Titel oder was auch immer. Er war in San Francisco gewesen, um The Fillmore zu spielen, und er wohnte in einem Bootshaus (in Sausalito, gegenüber der Bucht von San Francisco), wo er auf die Idee kam, dass das Schiff einlaufen würde beobachte, wie die Schiffe einlaufen und ich sehe, wie sie wieder wegrollen.' Ich nahm das und beendete den Text.
Wenn Sie sich die Lieder anhören, die ich mit Otis geschrieben habe, handelt es sich bei den meisten Texten um ihn. Normalerweise schrieb er nicht über sich selbst, aber ich tat es. 'Herr. Erbärmlich', 'Trauriges Lied Fa-Fa', sie handelten von Otis' Leben. 'Dock Of The Bay' war genau das: 'Ich habe mein Zuhause in Georgia verlassen und bin in Richtung Frisco Bay gefahren.' - Dank Bill Graham, der das Fillmore West Auditorium leitete, saß Redding schließlich auf einem Dock an der San Francisco Bay. Redding spielte dort vom 20. bis 22. Dezember 1966 drei Shows. Graham ließ Redding die Wahl: Er konnte in einem Hotel oder in einem Bootshaus im nahe gelegenen Sausalito übernachten. Redding mochte die Natur, also wählte er das Bootshaus.
- Redding war der Star-Künstler für Stax Records, ein Memphis-Label, das klassische Soulmusik machte. Der Tod von Redding war ein schwerer Schlag für das Label, und obwohl es sicherlich einen Einfluss auf ihren Untergang in den 70er Jahren hatte, gab es noch andere Faktoren, darunter finanzielle Misswirtschaft und eine Veränderung des Musikgeschmacks. Im Jahr 2001 begann der Bau eines Soul Music Museums, wo einst die Studios standen, und es wurde 2003 eröffnet. Um mehr über das Museum und das Stax-Erbe zu erfahren, besuchen Sie Stax Today .
- Das Ende dieses Liedes enthält das vielleicht berühmteste Pfeifen der Musikgeschichte. Es war nicht geplant, aber als Steve Cropper und Stax-Ingenieur Ronnie Capone es hörten, wussten sie, dass es bleiben musste. Cropper erklärt am seine Webseite : „Wenn Sie ein Fan von Otis Redding sind, wissen Sie, dass er am Ende eines Liedes wahrscheinlich der beste Ad-Libbing der Welt ist. Manchmal konnte man noch ein oder zwei Minuten mit Otis Reddings Ad-Libs verbringen - sie waren so spontan und fühlten sich so großartig an. Und dieser spezielle Song hat Otis, glaube ich, ein wenig verblüfft, wegen des Tempos und der Stimmung, also hatte er, als wir am Ende waren, wirklich nichts, womit er sich austoben konnte, und er fing einfach an zu pfeifen. Das hat Ronnie Capone und mich nur schockiert, und fast sofort sagten wir: 'Hey Mann, das ist großartig, lass das drin.' Es ist sicher eine coole Melodie, mit der man ausgehen kann.'
- Soundeffekte am Strand (Wellen, Möwen usw.) wurden nach der Aufnahme synchronisiert. Steve Cropper erklärte, warum: „Ich habe während der Session Akustikgitarre gespielt und es gibt einige Outtakes auf dem Album, bei denen man Otis mit Möwen herumalbern hören kann – er war immer ein lustiger Witzbold im Studio und er sagte ‚Krächz, Kräch‘“ ,krch.' Da kam mir die Idee, die Möwengeräusche zu hören. Ich ging in die Soundtrack-Bibliothek von Pepper Records – einer Jingle-Firma – und bekam eine ihrer Soundeffekt-Platten. Ich habe die Möwen und die Wellen und ich habe eine kleine Bandschleife auf einer zweispurigen Maschine gemacht. Ich lief das, als ich die Platte mischte - ich brachte sie in den Laderäumen hoch und runter. Und ich habe die Gitarre überspielt. Wir haben damals auf 4-Spur geschnitten - wir waren von Mono und Stereo zu großen alten 4-Spur aufgestiegen, also hatten wir viele Spuren, mit denen wir arbeiten konnten. Wir hatten also 6-Tracks, weil ich den 2-Track auf einer Seite mit Möwen und auf einer Seite mit Wellen hatte. Ich habe diese Platte gemischt und zu Atlantic gebracht und sie ist rausgekommen.'
Er fügte hinzu: 'Die Licks, die ich auf 'Dock Of The Bay' überspielt habe, ich weiß nicht, ob sie etwas wirklich Besonderes waren, außer dass das wahrscheinlich eine so hohe Position war, wie ich diese Licks jemals gespielt habe es. Ich habe versucht, etwas zu bekommen, das sich wie Möwen anfühlt – dieses wirklich hohe Ding. Also spielte ich ein paar High Licks, die nicht unbedingt Möwen imitierten, aber der Gedanke, dass Möwen wirklich hoch sind. Ich habe versucht, so etwas ein bisschen launisch zu bekommen.' - Redding hat dies mit Booker T. & the MG's, der Hausband von Stax Records, aufgenommen. Sie spielten mit allen Stax-Künstlern, darunter Wilson Pickett, Sam & Dave und Albert King, und hatten 1962 mit „Green Onions“ einen eigenen Hit.
Als 1993 die drei verbliebenen Mitglieder von Booker T. & the MG's (Steve Cropper, Donald 'Duck' Dunn und Booker T. Jones) Neil Young auf seiner Tour unterstützten, spielten sie gegen Ende 'Dock Of The Bay' jeder Sendung. - Redding starb fünf Monate bevor Martin Luther King Jr. in Memphis erschossen wurde, wo dies aufgezeichnet wurde. Inmitten der wütenden Rassenspannungen stach „Dock of the Bay“ als integrierte Kollaboration in einer getrennten Stadt hervor; Reddings Co-Autor und Produzent Steve Cropper war weiß, ebenso wie Donald 'Duck' Dunn, der auf dem Track Bass spielte.
- Der Plan war, Hintergrundsänger für diesen Track zu verwenden, möglicherweise die Staple Singers, aber als Redding starb, war dafür keine Zeit.
- Die Schiffe, die einrollen und dann wieder wegrollen, sind die Fähren, die zwischen Oakland und San Francisco hin und her fahren und oft in Sausalito halten.
- Booker T. & die MGs waren auf Tour, als sie von Reddings Tod erfuhren. Sie befanden sich auf einem Flughafen in Indiana und ihr Flug verspätete sich wegen Schnee, als eines ihrer Mitglieder das Stax-Büro anrief und die schrecklichen Nachrichten erhielt. Als sie nach Memphis zurückkehrten, mischte Steve Cropper den Song zur Veröffentlichung. Er sagte, es sei 'vielleicht das Schwierigste, was ich je gemacht habe'. Reddings Leiche war noch nicht einmal geborgen worden, als Cropper das Lied beendete.
- Redding begann dieses Lied zu komponieren, während er sich von einer Operation erholte, bei der er Polypen von seinen Stimmbändern entfernte. Die Ärzte sagten ihm, er solle nach der Operation sechs Wochen lang weder singen noch sprechen.
- Auf Druck der Plattenfirma beeilte sich Steve Cropper, diesen Song fertig zu stellen, sobald bekannt wurde, dass Redding gestorben war. „So arbeiten Plattenfirmen“, sagte er. 'Sie ließen mich tatsächlich hineingehen und versuchen, das Lied zu beenden - sie hatten noch nicht einmal Otis' Leiche gefunden, was eine sehr schwierige Zeit für mich war, aber irgendwie habe ich es überstanden.'
- Redding schrieb dies kurz nachdem er das Beatles-Album gehört hatte Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , die gerade erschienen war. Kurz bevor er mit den Aufnahmen zu „Dock of the Bay“ begann, spielte Redding darauf als Erweiterung der Musik der Beatles an. 1966 und 1967 führte Redding ' Die Nacht eines harten Tages ' und ' Tagesausflügler “ bei einigen seiner Konzerte.
- Dies war so anders als jede andere Komposition von Otis Redding, dass Jim Stewart, der Chef von Stax Records, nicht wollte, dass der Song in irgendeiner Form veröffentlicht wurde – selbst nachdem sowohl Redding als auch Cropper darauf bestanden hatten, dass es seine erste #1-Single sein würde. Stewart gab nach, als er die fertige Masteraufnahme hörte, die Cropper nach Reddings Tod zusammengestellt hatte.
- Das Hit-Potenzial war offensichtlich, als dieser Song aufgenommen wurde. Cropper erklärte: „Im Unterschied zu den meisten Otis-Redding-Songs war es vom Tempo her etwas mittelmäßiger. Es war keine Ballade und es war kein schneller, harter Rock, Tanz, für den er bekannt war. Es war entspannter und wir hatten nach einem Crossover-Song gesucht – einem Song, der die R&B-Charts verlässt und in die Pop-Charts übergeht – und in diesem Song wussten wir, dass wir ihn hatten. Es war einfach etwas, bei dem wir ein Gefühl hatten. Wir hörten es uns an und sagten: 'Das ist es!' Wir wussten nur zweifelsfrei, dass dies der Song war. Das war ein Hit.'
- Während des Vietnamkrieges war dies bei den dort kämpfenden amerikanischen Truppen sehr beliebt, da das Lied das Gegenteil ihrer Realität darstellte. Dementsprechend wurde es in zwei Filmen von 1987 verwendet, die während des Krieges spielen: Zug und Hamburger Hügel .
- Dies wurde im Film von 1986 verwendet Top Gun , und in den folgenden TV-Serien:
Familienmensch ('Folge dem Geld' - 2017)
Skandal ('Der Schlüssel' - 2014)
Söhne der Anarchie ('Stroh' - 2013)
Sprung ('M.I.A.' - 1990) - Das Musiklizenzunternehmen BMI bezeichnete es mit rund 6 Millionen Aufführungen als das sechstmeist gespielte Lied des 20. Jahrhunderts.
- Michael Boltons Version von 1987 erreichte Platz 11 in den USA, seinen höchsten Charting-Song bis ' Wie soll ich denn ohne dich leben ' Hit #1 im Jahr 1989. Neal Schon von Journey spielte auf Boltons Aufnahme.
Michael Bolton kann nicht pfeifen. Er musste das pfeifende Solo beim Covern des Songs synchronisieren lassen. - Dieser gewann 1968 Grammy Awards für die beste Rhythm & Blues-Performance sowie den besten Rhythm & Blues-Song für die Schriftsteller Otis Redding und Steve Cropper.
- Wenn Sie die Strand- und Vogelgeräusche mit dem Anbringen von Aufklebern auf einem Picasso gleichsetzen, gibt es zwei sehr gute Outtakes des Songs in der Otis Redding-Kollektion Behalte mich in Erinnerung die frei von Overdubs sind. Stax Records hatte kürzlich einen 4-Spur-Recorder gekauft, der es einfach machte, die zusätzlichen Sounds hinzuzufügen.
- In den späten 80ern wurde dies für einen Hires-Wurzelbier-Werbespot in 'Sippin' My Hires All Day' geändert.
- Dieses Lied erleichtert den Hörer mit sanfter Wiederholung. Songwriting-Coach Andrea Stolpe erklärte im Songfacts-Podcast: ''(Sittin' On) The Dock Of The Bay' ist kein stimmlich explosiver Song. Es ist enthalten. Es erzeugt einfach wirklich einen starken musikalischen Fingerabdruck, ohne auf eine Vielzahl verschiedener Tonhöhen oder einen größeren Bereich zugreifen zu müssen. Aus melodischer, rhythmischer Sicht gibt es in diesem Song so viele Wiederholungen. Er wirft ein wenig Interesse ein, was die Akkorde angeht, aber größtenteils geht es einfach so weiter, wie Sie es vielleicht erwarten.'
